Jeanne Bargas





Margerite Kalt





Jeongbin Lee




Workshop HEAR / Atelier Verre et LaFabrique
avec Alexis Dandreis https://www.alexisneons.com
Jeudi 10 et vendredi 11 mars 2022
Découverte du savoir-faire du néoniste. Envisager le néon hors champs de l’enseigne. Prise en main des chalumeaux et cintrage rudimentaire du verre par les étudiants. Conception et réalisation collective d’un objet néon installer au sein de la HEAR.
Les partenaires : China Art Academy (CAA), Le Centre International d’Art Verrier (CIAV)
Enseignants : Nathalia Moutinho , Cyrille Bret, Jean-François Gavoty, Yeun-Kyung KIM
Étudiants : Cléo Jouve et Axel Bidault, Carlotta Sanna, Marilou Rosambert et Claire Vauquois, Mathias Anger, Raphael Golja, Valentin Rochefort, Emma Dupré, Marion Barré, Davy Toussaint, Manon Crochard, Mélanie Battochi
La collection de moules industriels du 20e siècle au centre d’art verrier (CIAV) de Meisenthal (Grand-Est) a accueilli une recherche très ouverte autour des usages du moule dans la production actuelle des artistes et des designers.
Symbole de la modernité, le moule semble avoir été hybridé par les chaînes numériques. Mais qu’en est-il, par exemple, du potentiel des formes « en creux » avec lesquelles jouent les représentations humaines depuis la nuit des temps ? Aux limites de la matérialité, utilisant le verre, le mouvement, le film, le son, la lumière et divers processus d’activation d’objets, un groupe d’étudiants de la Haute École des Arts du Rhin et de China Art Academy (Hangzhou) interroge la charge symbolique et poétique qui se glisse dans les moules du 21e siècle. Ce partenariat autour de la moulothèque permet d’explorer des tensions et des flux entre le local et le global.
Qu’est-ce que le vitrail contemporain ?
il s’agira d’interroger de manière contemporaine le vitrail comme champ de bataille pour une recherche artistique en utilisant de l’atelier verre et les atelier PSF.
Du 12 au 15 novembre 2018. 9h à 17h
Olivier Beiger – Atelier Prépresse
Bernard Bleny -Atelier Sérigraphie
Yeun-Kyung Kim – Atelier Verre
Intervenants extérieurs : Thierry Boissel http://www.boissel.de
« Si le mot vitrail définit une technique, le vitrail est mort », tels sont les propos de Thierry Boissel. Depuis 1987, cet élève de Ludwig Schaffrath explore et éprouve les nouvelles possibilités offertes par la révolution technologique dans le domaine du verre, avec une prédilection pour le verre industriel structuré à chaud. Né en 1962, l’artiste d’origine française dirige depuis 1991 l’atelier expérimental vitrail, lumière et mosaïque (Studien- und Experimentierwerkstatt für Glasmalerei, Licht und Mosaik) de l’Académie des Beaux-Arts de Munich. Par son enseignement et son travail personnel, il stimule de manière significative la réflexion contemporaine sur l’utilisation du verre artistique dans l’architecture.
Etudiants : Jeanne Bargas, Marguerite Kalt, Jeongbin LEE, Chloé Marliot, Emma Dupré, Davy Toussint, Min-Hee KIM, Léa De Block( DV3), Alice Jouan( DV3), Laura Tisserand( DV3), Guilhem Prat( DV3), Léa Girardot ( CG3), Léo Cailaud ( bois), Nina Saulier(CG3), Adrian Cantone (illi).
Vous trouverez au lien suivant les photos de Workshop https://www.icloud.com/sharedalbum/#B0wGFssfGGqnj1F
Du 29 octobre 2018 au 3 février 2019
Vitrines du péristyle et de la galerie de Valois. Plais-Royal Paris
Paris, Ville-Monde par excellence
D’un côté la rue, les trottoirs, la vie…
Des piétons pressés qui longent des kilomètres de vitrines, écrans plats des mondes consuméristes, barrières infranchissables matérialisant et séparant les rêves de la réalité. Des touristes désœuvrés à la recherche d’un temps perdu ou d’un souvenir abordable à rapporter comme preuve d’un périple organisé .Et soudain, plongées dans cette uniformisation mondialisée, comme une rupture, une série de propositions incongrues, peut-être le passage vers la quatrième dimension !
À proximité du Musée des Arts Décoratifs, le ministère de la culture offre ses vitrines, les ouvrent à de jeunes créateurs, artistes, auteurs… Comment qualifier ceux-ci, comment définir leur production ? Dimensions variables, Techniques mixtes, deux dates : « 2013-2018 »La difficile inscription dans les champs banalisés de la création constitue une partie de l’intérêt de leur travail. Le seul point commun qui puisse les relier, c’est leur passage dans les ateliers Art-Objet à la HEAR, Haute école des arts du Rhin, anciennement École supérieure des arts décoratifs de Strasbourg. Au sein de cette école d’art, l’option Art-Objet est composée de six ateliers : Bijou, Bois, Livre, Métal, Terre-Céramique et Verre. Elle fonctionne dans une alchimie de croisements, de rencontres et de partages d’expériences qui enrichissent un dialogue aboutissant à des parcours individuels et collectifs visant non pas à des clonages de génération en génération, mais au contraire à des singularités multiples. Les outils traditionnels de l’artisanat y sont manipulés pour produire des « objets » étranges, étrangers, à mille lieues de la production « Tendance déco » qui prétend embellir nos cadres de vie… Objets d’une futilité dérangeante, parce que parlant avec beaucoup trop de lucidité du vide proposé, imposé comme la réalisation d’une utopie accessible sur catalogue interactif.
Des regards d’artistes sans complaisance, mais des regards actifs, et qui, à défaut de proposer des solutions élégantes et désabusées, savent poser les bonnes questions, de celles qui tentent de réinventer une vie dont le catastrophisme ambiant ne serait pas la seule issue…
Vous trouverez au lien suivant les photos de l’exposition au ministère
Workshop Musée Lalique/ Manufacture Lalique / HEAR
Atelier Verre / Atelier Bijou
Enseignants : Sophie Hanagarth, Florence Lehmann ( Atelier bijou)
Yeun-Kyung Kim, Vicent Chagnon (Atelier verre)
Etudiants : Juliette Defrance, Apolline Morel-Lab, Alice SPENCE, Mahé Cabel, Martin Schultz, Roxane Murcia, Emma Dupre, Sarane Mathis, Morgane Beyrend, Manon Pourcher, Marine Ponzo, Mellie Chartres, Yvanne Laurent, Augustin Jans, Juliette Même, Nora Lesne, Yoon Sunwoo
Workshop Option Design / Atelier verre
Enseignants : Jean-François Gavoty (coordinateur ), Nathalia Moutinho (Option design)
Yeun-Kyung Kim, Vicent Chagnon (Atelier verre)
Conférence : 05 février – Yann Grienenberger ( Directeur de CIAV à Meisenthal)
06 Février – Nicolas Tardy (écrivain)
08 Février – Thierry Bonnot (anthropologue)
« Tardy pas c’est bonnot » est un workshop liant Option Design(11 étudiants) et Art-Objet
de la HEAR (9étudiants) autour de la moulothèque du CIAV – Meisenthal. Son titre vient
des deux premiers contributeurs invités en février 2018 à Meisenthal : Nicolas Tardy
(écrivain) et Thierry Bonnot (anthropologue). Textes et expérimentations plastiques
construisent une série d’enquêtes autour des moules verriers. Divers formats de
restitutions se développeront entre 2018 et 2019.
Etudiants :
Roxane Murcia, Appoline Morel Lab, Martin Schultz, Alicia Spence, Emma Dupre, Alexandre Caretti( A3 no name), Elie Buisson(A3 fabric)
Acquistapace Flora, Berthet-Bondet Victoire, Cann Charlie, Conill Laura, Constantin Margot, Lemarinier Jeanne, Lim Marion, Philippe Claire, Ramos Theoline, Toussaint Davy
Le partenariat entre la HEAR et l’Académie d’Art de Chine se focalise sur l’ouverture de la notion d’objet en horizon global. Les productions artistiques des étudiants chinois et français impliqués dans les 3 semaines du workshop s’accompagnent de récits biographiques qui tentent de mettre en récit ces instabilités, mutations et autres glissements qui font qu’une proposition artistique et son statut se transforme à l’intérieur d’un espace logique. Un premier workshop s’est développé à Hangzhou en avril, celui de novembre 2017 le prolongera à Strasbourg.
La restitution en avril s’est faite sur des radeaux de bambous sur la rivière de Xianju (Zhejiang). Le 23 novembre, sur un bateau-mouche dans Strasbourg.
A l’occasion du projet Ahead en partenariat avec la Haute Ecole des Arts du Rhin et dans le cadre de Présidence de la République Tchèque. Petr Stanicky est invité comme artiste et enseignant. Il est un des représentants de « l’école Tchèque » mouvement liant l’art le plus expérimental et le verre en tant que matériau. Sa démarche artistique et ses orientations pédagogiques avec l’atelier qu’il dirige à Zlin ont permis de développer différents projets avec les étudiants de l’atelier verre de la HEAR.
Des séances de travail entre mars et juin ont déclenché des réalisations interrogeant le verre et l’architecture de l’espace d’exposition AEDEN, lieu qui est engagé dans une programmation artistique contemporaine et ouverte.
Le titre de l’exposition « Ahead » évoque les spécificités de ce lieu, tel un anagramme qu’engagent les dispositifs et propositions des étudiants regroupés autour de Petr Stanicky.
Voici les artistes qui participent l’exposition: Mahé Cabel, Héloïse Colrat, Juliette Defrance, Elise GRENOIS, Charlotte MOLLARD, Apolline Morel-Lab, Roxane MURCIA Bérengère POLACK, Martin Schultz, Alicia SPENCE
Artiste invité: Petr Stanicky
INTERVENANT : Michèle Perozeni
Enseignant : Yeun-Kyung KIM. Vincent Chagnon
Le soufflage se fait librement ou contraint dans une forme simple en contre dépouille (moule). La pâte de verre se fait à cire perdue. Ce cours vise croiser différentes méthodes de travail et à fabriquer son propre moule en vue de comprendre les différentes approche de lecture d’une forme.
En partant d’un objet existant ou d’une forme crée, nous aborderons avec les étudiants, les différentes méthodes de moulage, en vue de réaliser une série de pièces rendues uniques par transformation, déformation, ou assemblage.
Mercredi 21 octobre 2015 : Présentation du workshop, diaporama
Jeudi 22 et vendredi 23 octobre 2015: Théorie/ Méthode du moulage avec élasto et acristal
Suivi des projets, réalisation
Jeudi 24 mars 2016: Présentation mise en situation dans l’espace